在种植园 马克·帕杜

Peres Projects荣幸为您呈现在1990年出生于喀麦隆梅隆的马克·帕杜 (Marc Padeu)在米兰空间举行的首次个展： 《在种植园》（Dans la plantation），该展览也是艺术家在Peres Projects的第二次个展。

此次呈现的新作中，艺术家持续他对喀麦隆的农业地区的图像探索。这种探索始于恩宗贝-佩尼亚（Njombé-Penja）的香蕉种植园，而新作品则将我们带领到雅温得若干公里外的可可种植园。马克·帕杜通过他对欧洲古典绘画大师的偏爱，以及他个人基于重演和摄影的构图方法，创作了一系列使日常生活升华的作品。

帕杜的绘画展示的是通常被全球化消费商品的阴影所掩盖的事物，但是却并非农作场景，相反，艺术家分享的是休憩和聚会的瞬间。虽然地点改变了，但画中场面仍然是对话中的情侣和人群，与帕杜之前的作品相仿。在他笔下，种植园变为生活的隐喻：播种、栽培、抚育、收获；再从头来过。季节更替，种植园中的劳作反映出人生的循环。从一幅画作到另一幅，帕杜的创作实为对人生流逝的探讨，艺术家就像植物标本馆收集可可树叶般收集、存档着生活中的珍贵场景。

马克·帕杜是对历史充满热情的编年史记叙者。叙事是他实践的核心，每幅作品都包含着一个故事。展览《在种植园》中，同一个情景有时被从不同角度描绘，以便超越画布的限制，形成故事线。艺术家基于经验绘画，运用照片在原地精确再现他曾目睹过的场景。这个过程不仅帮助艺术家记忆，更为画作加上摄影的质感，画作的取景构图尤为体现这一点。作品中的构图虽为人工，但传达出自然生发的感觉，组合起来如同一本相册，散发着团结、亲密的气息。

作为敏锐的观察者，马克·帕杜从自然主义风格出发作画，这种风格被他用强烈的色彩组合强化，有时却又颠覆。贯穿画布的缤纷树叶图案受到印象派对色彩运用的启发。帕杜的绘画通过采取历史绘画而非风俗画的尺度，将简单生活场景上升为我们个体生活中值得记述的事件。这些事件唤起一种罕见的、几乎可触碰的强烈感受。就像他笔下的每颗可可豆都有自己的形状和色调一样，艺术家定格的那些熟悉瞬间也各有各的色彩和意涵。凭借对他的研究领域近乎纪实性的方法以及他个人对几世纪以来具象绘画实践的深入了解，帕杜将当代喀麦隆日常生活的侧面转化成牢牢植根在我们共有的艺术史中的作品。他的大尺幅画作，培育着对集体感与分享的种子，将日常生活中的片段放大升华，并远在喀麦隆种植园以外的地方收获共鸣。

这是马克·帕杜在Peres Projects举办的第二次个展，也是他在米兰空间举办的首次展览。艺术家曾参与众多机构展览，其中包括在喀麦隆杜阿拉当代艺术中心（Doual’art）举办的个展，以及在喀麦隆雅温得国家当代艺术画廊（Galerie Nationale d’Art Contemporain de Yaoundé）与雅温得国家博物馆（Musée National de Yaoundé）举办的群展。他也曾在英国伦敦Cromwell Place、Peres Projects柏林空间、英国伦敦Jack Bell Gallery等地举行过个展。马克·帕杜的作品现正在南非开普敦蔡茨非洲当代艺术博物馆（Zeitz Museum of Contemporary Art Africa）的大型群展《当我们看到彼此：百年黑人具象绘画》（When We See Us: A Century of Black Figuration in Painting）中展出，并近期被加拿大安大略美术馆（Art Gallery of Ontario）收入永久馆藏。