Paolo Salvador Preview Peres Projects, Seoul

保羅·薩瓦多（Paolo Salvador）

《Misterios inscritos en tela》

展期：2023年9月7日至11月12日

Peres Projects榮幸為您呈現在1990年出生於秘魯利馬的保羅·薩瓦多（Paolo Salvador）的第四次個展《Misterios inscritos en tela》，該展覽也是藝術家在首爾舉行的首場展覽。

在對弗朗西斯·培根（Francis Bacon）筆下的人物進行分析時，吉爾·德勒茲（Gilles Deleuze）思考了後現代繪畫中一個永恆的問題：如何使無形的力量變得可見？對於生於利馬、現居柏林的藝術家保羅·薩瓦多而言，答案在對於感性和神秘領域的充滿情感共鳴的描繪中。通過簡化的視覺詞彙和和諧的構圖，自然、文化和記憶的無窮力量得到顯現。這些作品不僅代表了一種對既包括個人的也包括歷史的過去的持續探索，還體現了對人的境況的內在反思，生動地證明繪畫是同時與整個世界、與西方藝術範式以及個人歷史進行交流的行為。

與德勒茲的先導思想一致，自然力量通過薩瓦多對線條和色彩運用中的韻律與流動，變得尤為可見。他充滿活力的構圖始終贊美著作為包羅萬象的力量的自然界：山川、樹木和野生動植物的形象在他的作品中隨處可見。然而，這種直接的圖像學超越了簡單的象徵意義。儘管薩瓦多在描繪野生動植物時，始終借鑒古典安第斯山脈地帶的本體論，但他的藝術深深扎根於當代。他並不受限於單一透視，且常常借用豐富的神話儲備，從中提取和發展他的實踐內涵。他的普世主義抱負受到了一種調和性衝動的引導，這種衝動意圖重新審視和重新定義來自原住民宇宙觀、古典繪畫大師以及後現代哲學等截然不同來源的概念。對跨越時間和地域的影響的融合也與當代秘魯文化相契合，後者本身是幾世紀以來文化和種族融合的產物。

置身於這多重影響的融合體中，藝術家的拉丁美洲背景與他作為在歐洲生活和工作的移民身份之間存在著持續的協商。他祖國秘魯的特徵性顯著地體現在他藝術實踐中標誌性的前哥倫布時期的符號中。但對他的祖國的影射同樣也從畫作的物質性中浮現：畫布表面上，以其多樣化的筆觸和紋理，令人聯想起秘魯自然風貌的異質性正是以獨特多樣的地形為特點，擁有多種海拔高度和微氣候。就像他的祖國一樣，他的每一幅作品都呈現了一個由個體部分組成的生態系統。

然而，畫面上呈現的廣袤平原和山脈景觀在受到藝術家祖國的啓發同時，也響應超越地理限制的精神層面的召喚。不斷重現的對無限空間的描繪表達了他作品的普世品質。遵循康德（Immanuel Kant）關於壯麗（Sublime）的概念作為心靈屬性的觀點，薩瓦多構圖中徐徐展開的空間，向觀者意識中傳達了無限的感受以及渴望無法觸及的感覺。這在包含多個地平線的不可思議景觀中，或是樹木將枝幹散布到虛空中的畫面里尤為顯著。這些畫作成為激活宇宙的嘗試，抑或是畫家對自己試圖把握知識的類比。

在薩瓦多的作品中，人物常常與一匹動物一同被描繪，該動物通常呈現為貓科或犬科的形態。類人的形象似乎統轄著他們的動物對象，或者更顯著地講，騎在動物身上或抱著它們。歷史上人類統治動物的圖像代表了對駕馭自然的渴望，而在後現代對自我概念的構思中，自然被文化所取代。這些人與動物的形象通過互相結合將一種現代人的鬥爭引入畫面，並將其置於更大的文明結構之內，這是一個既不可征服又高高在上的力量。薩瓦多筆下的動物形象以陪伴和引導人類尋找意義的幽靈實體出現。如此，這些存在於非時間性空間中的形象不斷改變和變形，成為意識的化身符號。值得注意的是，畫作中人物本身並不受特定國籍、性別或種族的束縛。他們喚起對聖經中人類由土壤創造的概念，在這層意義上，這些人物都用不同濃度的同種顏料進行繪制。薩瓦多始終使用以粘土為基底的顏料來描繪人物形象，呼應了普羅米修斯的姿態，並賦予他筆下的創造一種共享的生命力。

在此次的新系列作品中，薩瓦多引入了三聯畫作為他創作中的一種新配置。展覽中這組三聯畫間沒有線性的進展或敘事框架，而是通過相同的配色方案和環形的組織方式進行連接。每幅畫均代表一種韻律，它們與亞馬遜人對時間兼具循環性和整體性的理解密切相關。通過這種形式，永恆時間的力量被呈現出來。三聯畫的中央圖像中，人形越過畫框的界限，將Ta的視線投向某種也對畫中的貓科動物產生強烈吸引的事物。向外的凝視作為對觀看行為本身的指涉，在薩瓦多的繪畫中反復出現。展覽中另一幅神秘竪向作品中，一個孤獨的人物形象位於無盡藍色背景的中心，同樣將Ta的目光投向畫框的界限之外，這一次直接面對觀眾。由此，作為觀者的我們意識到了我們自己的視覺，意識到我們正在進行一種主動闡釋。重要的是，這裡的凝視暗示了與之等同的形而上學意義上的看見、感知或瞭解。藝術家實踐中的重要指導原則之一，也是他的生活指南之一，正在其中。

最終，薩瓦多的藝術依賴的普世主題和理念也正是將前殖民時期主題與現代思想家、將安第斯山脈區域的宇宙觀與自然科學、將西方繪畫傳統與當代藝術實踐聯繫在一起的同種主題和理念。通過循環再現，他的作品可以說存在於一個連續體內，存在於目標性時間之外；如同藝術家自己的身份一樣，它變形和擴展，不斷地在一種持續的記憶練習中回顧和揭示過去。

由朱莉婭·塔瓦雷斯·格倫伯格（Julia Tavares Grünberg）撰文

這是保羅·薩瓦多在Peres Projects的第四次個展，也是他在首爾的首次個展。 藝術家的近期個展包括2023年在英國倫敦Goodman畫廊舉辦的《Silencios entre el mar, los ríos y montañas》，2022年在Peres Projects米蘭空間舉辦的《Los últimos días del gato de fuego》，2021年在韓國首爾 Ilwoo Space舉辦的《Ensueños en el amanecer》，在瑞士格施塔德Patricia Low Contemporary畫廊舉辦的《Nuevas Mitologias》及在Peres Projects柏林空間舉辦的《Resonancias oníricas》等。藝術家近期參與的群展包括2023年在Peres Projects首爾空間舉辦的《The New, New》，2022年在巴西聖保羅Mendes Wood DM畫廊舉辦的《Futurismo》，在丹麥德龍寧莫勒Rudolph Tegners博物館舉辦的《Heroic Bodies》，以及2021年在法國巴黎貝浩登畫廊舉辦的《Les Yeux Clos》和在英國倫敦Slade Research Centre舉辦的《The Nomenclature of Colours》。

預知更多詳情及銷售問詢，請聯繫：Kacey E. Cho (kacey@peresprojects.com)。新聞和媒體問詢，請聯繫: seoul@peresprojects.com 或致電 +82 2 2233 2335。

This is Paolo Salvador’s fourth solo exhibition with Peres Projects and his first in our Seoul gallery. His recent solo exhibitions include Silencios entre el mar, los ríos y montañas, Goodman Gallery, London (2023), Los últimos días del gato de fuego, Peres Projects, Milan (2022), Ensueños en el amanecer, Ilwoo Space, Seoul (2021), Nuevas Mitologias, Patricia Low Contemporary, Gstaad (2021), and Resonancias oníricas, Peres Projects, Berlin (2021). He has participated in a number of group exhibitions including The New, New, Peres Projects, Seoul (2023), Futurismo, Mendes Wood DM, São Paulo (2022), Heroic Bodies, the Rudolph Tegners Museum, Dronningmølle (2022), Les Yeux Clos, Perrotin, Paris (2021), and The Nomenclature of Colours, Slade Research Centre, London.